Header Background Image
    Chapter Index

    Bab 152

    Volume 4 / Bab 152

    Baca di novelindo.com

    [TN: …]

    Bahkan jika seseorang dipuji sebagai maestro, dia hanyalah pemain lain yang memainkan alat musik yang disebut orkestra. Dia tidak bisa memaksa seorang komposer untuk merilis karya yang tidak dia inginkan. Marco Giavelli bisa mengatakan itu karena dia berbicara dari seorang penggemar musik yang mengundurkan diri dari tugas aktif.

    Sementara semua orang berkotek pada penyesalan mereka, Petrenko masuk.

    “Kalau begitu aku yakin kita akan bisa mendengar lagumu yang tidak dewasa?”

    “Permisi?”

    “Kemudian? Anda hanya akan terus membiarkan kami minum? Anda harus menyumbang setidaknya $10.000 untuk makan malam bersama para maestro di sini. Anda harus membiarkan kami mendengarkan setidaknya satu lagu Anda untuk memenuhi kebutuhan.”

    Semua orang hebat di aula perjamuan tertawa terbahak-bahak dan mendesak Jun Hyuk seolah-olah mereka semua telah menunggu.

    “Apa yang sedang kamu lakukan? Bukankah piano menunggumu? Jika Anda tidak ingin bermain piano, anggota orkestra di sini dapat meminjamkan instrumen apa pun yang Anda butuhkan. Atau apakah Anda ingin memimpin? ”

    Jun Hyuk pergi ke grand piano di aula perjamuan.

    “Ini tidak dewasa, tapi saya khawatir itu tidak akan bernilai setidaknya $ 10.000.”

    “Jika menurut Anda itu tidak cukup, Anda bisa bermain 16 kali berturut-turut. Ha ha.”

    Ketika Petrenko selesai tertawa, Jun Hyuk mulai memainkan piano.

    Sebuah bass yang diliputi kecemasan dan ketakutan dimulai dan menjadi piano yang megah. Bass menguraikan motif dan treble hanya memainkan peran pengiring. Motif berpindah dari bass ke treble dan setelah lebih dari 20 menit, berakhir dengan oktaf tinggi.

    Para maestro di aula perjamuan pada awalnya memandang dengan penghargaan tetapi seiring berjalannya waktu, mereka saling memandang dan mengangguk. Mereka telah menemukan makna tersembunyi dalam lagu Jun Hyuk dan juga mengalami ledakan kekaguman.

    Ketika dia selesai bermain, tidak ada sorakan yang meledak-ledak dari penonton umum, tetapi aula perjamuan berdering dengan tepuk tangan yang tulus.

    “Jadi konfigurasi semacam ini juga mungkin.”

    “Ya. Saya juga awalnya tertipu. Dia memainkan 8 lagu selama 3 menit berturut-turut. Kebanyakan orang akan berpikir bahwa itu adalah satu lagu yang berlangsung lebih dari 20 menit.”

    “Tepat. Tidak apa-apa untuk mengatakan bahwa keseluruhan pertunjukan adalah satu lagu… dan tidak apa-apa untuk memisahkannya. Aku tidak tahu apakah konfigurasinya bagus atau dia pintar… Astaga.”

    Selama lebih dari 20 menit, mereka tidak pernah merasa bahwa pertunjukan terputus. Ini adalah lagu di mana mereka tidak bisa membedakan apakah itu satu lagu yang dipecah menjadi delapan, atau delapan lagu yang digabungkan menjadi satu.

    “Yang lebih menarik adalah Anda bisa memainkan ini di instrumen lain tanpa mengaturnya. Sungguh menakjubkan bahwa Anda dapat memainkan musik ini dari piano dengan alat musik gesek atau tiup juga.”

    “Ya. Saat dia bermain tadi, jari-jari anggota orkestra mulai bergerak secara otomatis. Mereka memiliki dorongan untuk memainkannya pada instrumen mereka sendiri. Ha ha.”

    “Saya tidak menyangka bahwa seorang komposer muda yang menciptakan lagu kontemporer seperti Inferno akan menunjukkan kepada kita sebuah lagu romantis dengan esensi Chopin.”

    Jun Hyuk berdiri dari piano dan dengan ringan menundukkan kepalanya.

    “Jun, apa judul lagu ini? Apakah itu hanya sebuah lagu pendek piano?”

    Petrenko, yang dikenal sebagai pianis hebat di masa mudanya, menunjukkan minat yang besar.

    “Yah… namanya ‘SIM’….”

    “Apa? Surat izin Mengemudi? Ha ha. Itu masuk akal.”

    “Ya. Saya mendapatkan SIM saya beberapa saat yang lalu. Jujur, ujiannya sangat berat. Saya gemetar selama tes mengemudi meskipun itu sangat mudah setelah Anda terbiasa ….”

    “Jadi, Anda menangkap pengalaman itu dalam musik? Dalam musik indah yang mengingatkan pada Chopin? Itu inovatif.”

    Semua orang suka bahwa dia bisa mengeluarkan musik dari kejadian kecil dalam kehidupan sehari-hari. Komposer yang menulis lagu seolah-olah berperang memiliki rentang hidup yang pendek sebagai musisi. Mereka memaksa musik.

    Seorang komposer dengan gaya seperti ini dapat menciptakan karya yang mengesankan, tetapi sulit untuk mengharapkan karya kedua. Di sisi lain, kemampuan untuk menciptakan musik dari acara kecil seperti itu adalah bakat yang membuat iri musisi mana pun. Apalagi jika mereka mampu menulis lagu seperti ‘SIM’ yang bahkan memiliki aspek yang indah, maka seorang musisi tidak bisa meminta lebih.

    “Bagus. Kalau begitu mari kita lihat Jun sebagai pianis kali ini. Lagipula, bukankah dia pianis yang melatih pemenang Kompetisi Tchaikovsky?”

    Sir Simon Lettle mengatakannya sebagai lelucon, tetapi orang-orang bertepuk tangan dan berteriak meminta encore.

    Ketika Jun Hyuk terlihat tidak nyaman, Patrick Quinn dari Vienna Philharmonic berteriak,

    “Lihat disini. Lupakan tentang kesopanan. Kesopanan dan kesopanan tidak cocok untuk seseorang yang bermusik. Anda perlu membual tentang bakat Anda sebanyak yang Anda mau. Itulah yang dilakukan seorang musisi. Ha ha.”

    Ketika Jun Hyuk mendengar kata-kata tak terduga Patrick Quinn, dia tertawa terbahak-bahak.

    “Ha ha. Saya mengerti. Lalu aku akan pamer sedikit.”

    en𝘂m𝐚.i𝒹

    Jun Hyuk duduk di depan piano lagi, menjabat tangannya beberapa kali, dan berkedip seolah memikirkan apa yang harus dilakukan selanjutnya. Kemudian dia meletakkan tangannya di atas kunci.

    Melodi pertama yang mengalir dari piano adalah Intermezzo, yang paling terkenal dari Cavalleria Rusticana oleh Pietro Mascagni dari opera Italia. Itu memunculkan suasana yang membuat mereka seolah-olah sedang menonton film tentang mafia Italia. Bahkan sampai saat itu, ada seni rayuan yang tidak mengungkapkan aspek khusus apa pun dengan sentuhan yang tepat dan oktaf yang mengalir mulus.

    Melodi yang terus berlanjut, secara mengejutkan merupakan pembukaan opera. Semua orang meragukannya tetapi segera setelah pembukaan berakhir, itu menjadi ‘O Lola ch’hai di larri la cammisa’. Sepertinya dia akan memainkan seluruh opera yang berlangsung selama lebih dari 70 menit.

    Adalah umum bagi pianis untuk mengatur dan memainkan bagian orkestra dari konserto piano. Mereka bahkan mengatur dan memainkan satu atau dua aria besar. Tapi seluruh opera?

    Tentu saja lagu ini berdurasi singkat 70 menit, bagian dari opera, tetapi tidak ada yang pernah mencoba mengaransemen seluruh lagu untuk dimainkan oleh piano.

    Ketika pertunjukan kurang lebih 50 menit yang menghilangkan dialog opera selesai, hanya ada suara napas di ruang perjamuan.

    Mereka lebih terkejut dengan sesuatu selain fakta bahwa dia memainkan seluruh lagu opera. Selama sekitar 50 menit, mereka telah merasakan sentuhan pianis hebat yang hidup dan mati, dan akhir pasti adalah sentuhan Jun Hyuk sendiri.

    Jun Hyuk melepaskan tangannya dari piano dan tampak bahagia. Untuk lagu yang baru saja dia aransemen, alirannya cukup bagus dan dia pikir penampilannya tidak buruk. Meskipun dia telah menempatkan dirinya ke final, itu tidak terasa tidak nyaman.

    Semua orang yang memenuhi ruang perjamuan memiliki pemikiran yang sama. Kesucian pianis telah muncul!

    Mereka tidak memikirkan ini karena kemunculan kembali yang hebat dalam permainannya. Dia telah menghubungkan berbagai pianis bersama-sama dengan aliran yang begitu alami sehingga hanya maniak piano yang dapat melihat perubahannya.

    Opera mengakhiri akhir dengan suara hebat dari tenor yang berdering di seluruh teater. Puncak dari penampilan Jun Hyuk adalah dia memainkan piano seolah-olah bass dan treble menyanyikan tenor sebagai duet.

    “Bukankah ini cukup untuk sumbangan?”

    Suara bercanda Jun Hyuk adalah satu-satunya suara di ruang perjamuan yang sunyi.

    Bravo!!

    Para maestro dan pemain di aula perjamuan turun dari tempat duduk mereka pada saat yang bersamaan, bertepuk tangan dan bersorak. Ini bukan tepuk tangan untuk kinerjanya. Ini untuk Jun Hyuk sebagai musisi.

    en𝘂m𝐚.i𝒹

    0

    0 Comments

    Note